«Дай мне бросить горсть зерна на межу, на межу между тобою будущим...»

Предисловие к книге А.Витакова «Голоса»

Н.Ягодинцева, член Союза писателей России, кандидат культурологии

На главную

Вопреки своему первородному праву звучащего слова, поэзия, особенно современная, становится все более и более книжной, даже филологичной – рассудочной и безмерно усложненной. И все менее она остается непосредственной, изустной. Но и сегодня появляются поэтические сборники, возвращающие нас в русло традиции – песенной, балладной, лирической. Книга Алексея Витакова «Голоса» вся настроена на звучание, на напряженный монолог в присутствии читателя.

Балладный строй ее определяет некоторые важные особенности поэтического текста. В первую очередь это сюжетность. Почти каждое стихотворение Витакова – рассказ о чем-то важном и дорогом: порой о судьбе, порой просто о случае... Короткая история, взвихренная поэтическим слогом, подкрепленная личным со-участием или со-переживанием лирического героя.

Вот «косоротая тетка Аглая», пасущая коров, «старуха», которой нет еще и сорока. Вряд ли мальчишкой лирический герой понимал что-то о ее одинокой жизни, но в какой-то момент своего взрослого существования он вдруг пронзительно чувствует:

Мне бы снова туда, где в ночи
Совы ухают, ветви качая,
Где сидит у остывшей печи
Косоротая тетка Аглая.
А на утро – лишь вздрогнет трава
От росы – она вновь на пороге:
«Ну же, девоньки, ну же, давай,
Ну же, родненькие, – по дороге!»

А вот случай, встреча, вроде бы пустяк – ан нет:

Бесконечная стужа. Похмельная дрожь.
Тлеет лампа в подъезде окурком.
Он совсем не горбат, этот высохший бомж,
Просто он носит крылья под курткой.

Вот он к мусорным бакам подходит. Приник.
Шарит палкой то бегло, то круто.
Замирает, наткнувшись на твой черновик.
Усмехается длинно чему-то…

…Но однажды ты рюмку уронишь в ночи,
И из мрака, из жути бездомной
Бомж горячкою белою в дверь постучит:
Крылья белые будут огромны.

И, хоть выколи душу, вокруг – ничего:
Ни друзей, ни врагов, ни канавы;
Только инеем сизым на крыльях его
Блеск твоей заблудившейся славы.

Тем и актуальны сегодня баллады, что несут в мир, жестко замкнутый в двух плоских кругах – роскоши и нищете – вертикаль взгляда: кровно связанные между собой дух героизма, преодоления непреодолимого – и неколебимое знание о чуде. Подтверждением тому, что это ощущение живое, а не застывшая форма, – баллады иронические и «хулиганские»: «Сказ о чудо-богатыре, поединщике Тимохе» и «По щучьему велению».

Этакое веселое разухабистое скоморошество в балладах Витакова через мгновение способно становиться подвигом, самопожертвованием, «полной гибелью всерьез», как в балладе «Емеля»...

Как бились! – Никто после вспомнить не мог.
За локоть, за пядь и за камень.
Ни с чем на степной возвратилось восток
Хвосты растерявшее знамя.
Два века потом у монгольских костров
Жил сказ, что в заснеженном крае
Выходит на стену седой скоморох
И солнце ковшом выпивает.

Поэт остро чувствует, как необходимы нам сегодня героика, дух преодоления трагических обстоятельств жизни, настоящий подвиг – уже, пожалуй, просто для того, чтобы – быть, не потеряться в истории, не исчезнуть с лица земли. И силы черпает его лирический герой в непроходящем прошлом, где каждый миг – война, жертвы, женские слезы, но одновременно и тайна силы, позволяющей с честью проходить испытания безмерные. Это прошлое живет не в книгах, а в крови, и она отзывается на чужую – родную! – боль через времена и времена:

На курган занесло серым ветром меня.
Засверкала широкая Волга.
И сквозь толщи земли был мне голос коня.
И сказал он: «Я ждал тебя долго!

Помнишь, как пировал ты с дружиной в траве,
Как тогда ты напился кромешно?
Лучше нечего было желать татарве».
Я ответил: «Не помню, конечно»…

«Вспомни, как побурела под брегом вода,
Но тебе было этого мало.
А еще вспомни жуткие блики, когда
Нас навеки с тобою не стало.

Как тогда я в закатную рябь уходил,
Отсекая земную погоню,
И тебя выносил с черной раной в груди!»
Я ответил: «Ты знаешь, не помню!»

Здесь «слышать» уже равно «помнить». Но почему одни слышат время, а другие глухи к нему? Почему для одних история – живой ток, впадающий в жилы, а для других – объект купли-продажи, предмет спекуляций? Наверное, это определяется и какими-то изначальными свойствами личности, врожденным даром лиризма – способностью ощущать мир глубоко за пределами его материального, физического слоя. Может быть, дело в ранней причастности через свою боль – к общей боли...

Лирические стихотворения Витакова представляют отдельную «линию» поэтического сюжета книги, они вкраплены между балладами и словно «подхватывают» читателя в тот момент, когда один сюжет завершен, а второму рассказу рано еще начинаться:

Пролетала родина струйкою дыма.
Зацепило тоненько – потянуло длинно…
 
…Ночь сгинет. Вдаль пойдет дорога.
Метель отступит от порога,
Кипеть начнут дворы.
Лишь на стекле в морозном звоне
Останутся следы ладоней,
Простертые из мглы...

В стихотворении «Я строил фрегат из прибрежного праха…» за мальчиком наблюдает приблудная собака, весь отчаянный детский порыв видится словно сквозь звериные и детские слезы:

Чего только, Господи, не отражалось
В собачьей слезе, но всего не увидеть.
И жалась к фрегату собака, и жалась,
И жалость скрывала – боялась обидеть…

В собачьей слезе отражается черный пиратский флаг, и фрегат, слепленный на берегу из праха, плывет по памяти и в прах уже не возвращается…

Лирических стихотворений в книге меньше количественно, они всегда короче, меньше по объему – но, как сигнальные маячки, расставлены в книге точно и верно, чтобы осветить дорогу читателю в живую историю русской вечности:

Когда из точки распустившийся снег
Тает на ветровом стекле,
Я забываю с легкостью, что за век
Нынче в календаре…

Эта легкость передвижения – полета во времени – дает возможность увидеть в цепи русских судеб и собственную судьбу, освещенную уже иным светом, когда сливаются нежное младенческое головокружение от погружения в новый мир красок, звуков и запахов, и глубоко народное, верное, из прапамяти:

Я родился под северным солнцем
В шестьдесят позабытом году.
Положили меня на оконце –
Отводить от деревни беду.

Я лежал на отцовой портянке
Не на улице и не в дому.
Пахли ветхие шторы землянкой,
Я не скоро узнал почему…

…Облака шли в сиреневой сини
От бояновых дней на восток.
На портянке я плыл вместе с ними,
И беда обходила порог.

Ощущение плаванья вместе с облаками, плавного покачивания на волнах времени – от прошлого «на восток…» переходит в иное, напряженное переживание:

Ржавчина битых коленок.
Глинопись острых локтей.
Мой ППШ из полена
Сделан без лишних затей.

Было ли это? Наверно.
Помню, в соседском дворе
Сделал отец из полена
Сыну кулацкий обрез.

Били друг друга мы с жаром.
Знать бы, что в тридцать втором
Был его дед комиссаром,
Мой, если б знать, – кулаком.

За традиционными мальчишескими сшибками встает эхо кровавых битв отцов и дедов – за что? – наверное, за выбор смысла и цели жизни, не только своей, но и потомков – сыновей, внуков, правнуков. Поразительное свойство поэзии – пока длится мальчишеское сражение, где оружие выстрогано из полена, в стихотворении длятся и все настоящие кровавые сражения минувшего века, а завершаются они уже днем сегодняшним. Вопреки словам лирического героя о том, что «быль улетучилась паром», именно она, эта быль, жестко и бескомпромиссно определяет будущее маленьких «супротивников»:

Жизнь развела незаметно,
Каждому дав по углу:
Я стал дорогой и ветром,
Враг мой подсел на иглу…

Ощущение лирическим героем живой плоти истории таково, что оно становится буквально прямой речью, как в стихотворении, открывающем книгу:

Как накинул хомут я на солнышко,
Как поставил ребром поле-полюшко.
А из чёрной земли рукавица торчит
Одинешенько…

…Взборони-ка горюшко, борона.
А межа у горюшка не видна.
Не видна межа, развернись, душа.
Хорошо в полях на Руси дышать.

И вместе с тем густо насыщенная метафорами речь делает книгу современной – это язык нового тысячеления, плоть от плоти не только далеких времен, но и своего времени: «Возвращались живые в положенный срок, // А убитый солдат возвращался в начало», «Ворочалась в оконной раме мгла», «Там ветер, встав из-за стола, // Идет к ручью, чтобы напиться», и наконец,

Снег падал, но не умирал,
А рос покровом, не спеша.
Фонарный свет в ночи стоял,
Как перед ангелом душа.

Звенела тишина во мгле.
Квадрат чуть мутного огня.
Откуда-то из детских лет
Летели хлопья на меня.

И чудилось: поет сверчок,
Смычком вращая темноту.
Да-да за печкой. Где ж еще?
А в печке - золотой петух.

Его никак не может кот
Схватить. Куда же ты? Не лезь!
Лишь лапа тянется вперед,
Клюв начеку - дымится шерсть…

Многие из стихов этой книги поются. Но с музыкой ли, в чтении вслух или в одиночестве над бумажным листом – они звучат и волнуют, рождая в душе сплав памяти, мужества и нежности, отчаянной веры в немыслимое, которое только поэзия способна сделать абсолютно реальным.